Lexique des instruments de musique

Dec 13, 2023

Vous pouvez voter pour plus de 250 instruments dans le Classic 100 : votre instrument préféré. Nous avons rassemblé un glossaire des instruments sur la liste de vote afin que vous puissiez en savoir plus sur les instruments qui vous intéressent.

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Passez aux différentes sections du glossaire ci-dessous :

Une famille d'instruments en forme de boîte qui est jouée en pressant et en dilatant l'air des anches/tuyaux. L'accordéon peut être joué en utilisant les touches du clavier, les boutons ou les deux. La personne qui joue de l'accordéon s'appelle un accordéoniste.

Un luth folklorique du peuple Jola en Afrique de l'Ouest, il a un corps de calebasse à tête de peau, deux longues cordes mélodiques et une courte corde de bourdon.

Un instrument à vent à double anche (en forme de hautbois) d'Afrique de l'Ouest, en particulier chez les peuples haoussa et kanuri. Il a un corps conique en bois et une cloche en forme de coupe qui peut être recouverte de cuir. L'algaita a des trous ouverts pour le doigté au lieu de touches.

Une très longue trompette en bois des communautés pastorales des Alpes des pays européens. Elle va d'un peu moins de deux mètres à plus de cinq mètres, parfois divisée en sections. Elle est citée par Beethoven à la fin de la Symphonie "Pastorale" (n° 6).

Un instrument de musique composé de tubes de bambou gradués attachés à un cadre en bambou, populaire parmi les Sundanais de l'ouest de Java en Indonésie. Les tubes sont sculptés pour produire une hauteur de résonance lorsqu'ils sont frappés ou secoués. Il est généralement joué par un groupe de personnes avec des notes assignées, similaires aux ensembles de clochettes.

Un instrument de musique à six cordes frettées et accordées comme une guitare, mais avec un pont incurvé pour qu'il puisse être incliné comme un violoncelle, et donc similaire à la basse viole de gambe. L'instrument est parfois aussi appelé violoncelle de guitare. Il a été inventé à la fin du XVIIIe siècle par des luthiers autrichiens et rendu célèbre par une sonate du même nom de Schubert.

Une flûte en bambou du Ghana qui est devenue l'instrument néo-traditionnel le plus populaire du pays. Le compositeur et professeur ghanéen Ephraim Amu a développé l' atenteben moderne au milieu des années 1940 en le transformant d'une flûte traversière à cinq notes en un instrument vertical capable de jouer une gamme diatonique à deux octaves. Les interprètes ont développé des techniques pour augmenter la gamme mélodique de l'atenteben afin qu'il puisse jouer des gammes chromatiques dans n'importe quelle tonalité, par le doigté croisé, le demi-trou et le sursoufflage pour obtenir des harmoniques.

Une cithare en caisse d'origine allemande, populaire aux États-Unis à partir de la fin du XIXe siècle. Il utilise une série de barres configurées individuellement pour couper toutes les cordes autres que celles nécessaires à l'accord prévu. L'instrument a été breveté par Charles F. Zimmermann en 1882.

Un xylophone à résonance de courge d'Afrique de l'Ouest avec un timbre distinctement nasal. Il existe deux types de balafon : les clés fixes et les clés libres. Dans un système à clé fixe, les clés sont suspendues par des lanières de cuir juste au-dessus d'un cadre en bois, sous lequel sont suspendus des résonateurs de calebasse de taille graduée. Dans un balafon à clé libre, les clés sont placées indépendamment sur n'importe quelle surface rembourrée. Les touches de balafon sont traditionnellement fabriquées à partir de bois de rose, séchées lentement à feu doux, puis accordées en rasant des morceaux de bois. Il se joue à l'aide de deux maillets en caoutchouc gomme.

Un instrument de musique à cordes russe avec un corps creux triangulaire en bois, un manche fretté et trois cordes. La table d'harmonie est généralement construite à partir de quatre bandes d'épicéa russe ou de sapin argenté et le ventre légèrement arqué de sept pièces d'érable. La gamme de notes diffère selon sa taille et il existe des orchestres qui se composent uniquement de différentes balalaïkas. Les balalaïkas sont souvent utilisées pour la musique et la danse folkloriques russes, mais ont également été utilisées lors d'occasions royales telles que la grande procession orchestrale de Pierre le Grand en 1715.

Un type d'accordéon (comme un accordéon) particulièrement populaire en Argentine et en Uruguay. Il n'a pas de commutateurs de registre comme un vrai accordéon. Le bandonéon est un instrument typique de la plupart des ensembles de tango et a été popularisé par le compositeur argentin Astor Piazzolla.

Un instrument folklorique ukrainien à cordes pincées qui combine des éléments de la cithare et du luth. Jusque dans les années 1940, le bandura était aussi souvent appelé kobza, un instrument similaire considéré comme le précurseur du bandura. Le bandura a un corps ovale en bois; un manche court et sans frette attaché à une table d'harmonie dans une position décentrée; quatre à huit cordes basses allant du manche de l'instrument au corps; et 30 ou plus (parfois plus de 60) cordes aiguës accordées chromatiquement tendues sur la table d'harmonie. De nombreux joueurs de bandura traditionnels étaient des musiciens aveugles. Il était souvent utilisé pour accompagner des ballades épiques dans les cours d'Europe de l'Est.

Un instrument à cordes avec un résonateur à membrane fait de peau ou de matière plastique tendue sur un cadre ou une cavité circulaire. Le banjo a été développé à travers la culture afro-américaine au 18ème siècle et est étroitement associé à la musique comme le bluegrass. Il est également largement utilisé dans la musique folk et country américaine.

Une ancienne flûte indienne qui figure dans la musique et la littérature classiques hindoustani. Il est traditionnellement fabriqué à partir d'une seule tige creuse de bambou avec six ou sept trous pour les doigts. Certains modèles de bansuri modernes sont disponibles en ivoire, en fibre de verre et en divers métaux.

Instrument de musique mécanique composé d'un soufflet et d'une ou plusieurs rangées de tuyaux souvent logés dans un coffret en bois très décoré. L'orgue de Barbarie est actionné soit par une personne tournant une manivelle, soit par un mécanisme d'horlogerie actionné par des poids ou des ressorts. La musique est encodée sur des tonneaux en bois (ou cylindres) qui, lorsqu'ils sont insérés dans l'orgue, peuvent être joués automatiquement (semblable à un rouleau de piano). Le joueur d'un orgue de barbarie est connu sous le nom d'orgue de barbarie.

Un instrument à cordes frottées du XVIIIe siècle semblable à la viole, mais qui se distingue par un jeu supplémentaire de cordes pinçables qui peuvent également être utilisées pour des effets harmoniques. Le baryton était surtout associé à Joseph Haydn et à la cour d'Esterházy dans les années 1760 et 70. À ne pas confondre avec le baryton, un cuivre ou le baryton, une voix masculine modérément grave.

Un instrument à vent à double anche qui joue une octave plus bas qu'une clarinette soprano (commune). Il est plus lourd en poids et plus profond en timbre.

Un grand tambour qui produit une note de hauteur grave définie ou indéfinie. Une grosse caisse est généralement cylindrique, avec un diamètre du tambour bien supérieur à la profondeur, avec une tête frappée aux deux extrémités du cylindre. Il existe généralement un moyen de régler la tension des têtes soit par des tarauds filetés, soit par des cordes.

La guitare basse est similaire en apparence à la guitare commune, mais avec un manche et une échelle plus longs, et quatre ou six cordes. Il se joue avec les doigts et le pouce ou un médiator. c'est l'instrument à cordes pincées le plus grave qui peut être joué en acoustique ou avec une amplification électrique.

Un instrument à vent de la famille des anches doubles, avec une large gamme de notes et un timbre distinctif : grave et sonore en bas, expressivement plaintif en haut. Le basson est généralement en bois et construit en plusieurs joints, se repliant parfois sur lui-même et la forme est ce qui lui donne le timbre. C'est un instrument non transposable, avec une musique écrite à hauteur de ton en utilisant des clefs appropriées.

Un instrument de musique en laiton de plusieurs pieds de longueur qui incorpore un tube télescopique comme le trombone. Il a probablement été inventé par le comédien de radio Bob Burns dans les années 1910.

Un instrument de lyre à dix cordes du peuple Amhara d'Éthiopie, utilisé exclusivement comme instrument mélodique dans le zema, la musique spirituelle Amhara. Selon la tradition orale, la begena, également appelée harpe de David, était l'instrument donné par Dieu au roi David. Pendant le carême, l'instrument est souvent entendu à la radio et autour des églises.

Un instrument à percussion composé de bols métalliques emboîtés verticalement à l'envers. Les bols sont maintenus en place par une tige qui espace légèrement chaque bol. Un grand cadre en bois maintient la tige et ses cloches attachées fermement en place. L'instrument peut être joué avec un maillet en métal qui peut frapper individuellement ou glisser à travers les bols gradués pour créer un effet glissando.

Un arc musical percussif à une seule corde, originaire d'Afrique, qui est maintenant couramment utilisé dans la capoeira d'art martial afro-brésilien. Le berimbau mène le mouvement des capoeiristes - plus l'instrument joue vite, plus ils bougent vite. Il a un timbre nasillard, avec le son révélateur d'un hochet.

Un ancien instrument de musique chinois composé d'un ensemble de cloches en bronze, joué mélodiquement. Elles sont aussi appelées carillons et certaines ont été datées entre 2 000 et 3 600 ans. Ils ont été suspendus dans un cadre en bois et frappés à l'aide d'un marteau et d'une tige en bois pour créer la mélodie.

Un luth japonais traditionnellement utilisé pour accompagner les lectures de textes sacrés japonais ou de poèmes épiques. Le précurseur de Biwa a été apporté de Chine à la fin du 7ème siècle, probablement le pipa. L'instrument a un corps en forme de poire avec un manche court, quatre frettes en bois ou plus, un pont en bois peu profond et quatre ou cinq cordes jouées avec un grand médiator appelé bachi.

Un tambour sur cadre à une tête d'Irlande qui utilise une peau d'animal ou une membrane synthétique qui est clouée sur un côté du cadre. Il est joué avec la main ou, plus communément, avec un bâton et il a un engin pour maintenir le tambour au-dessus du corps du joueur. L'instrument était associé au rituel folklorique et était joué dans les processions du festival; il a survécu principalement en association avec le festival de la Saint-Étienne qui a lieu le 26 décembre.

Les sons produits à l'aide du corps humain, tels que les applaudissements, les tapotements, les claquements de doigts et les piétinements.

Une paire de tambours à main afro-cubains à une peau avec des fûts coniques ou cylindriques en bois dur, assemblés horizontalement. Ils sont joués en étant frappés des deux mains, le plus souvent selon un schéma à huit coups appelé martillo (marteau). Les bongos sont principalement utilisés dans la section rythmique des ensembles de son cubano et de salsa, souvent aux côtés d'autres tambours.

Un instrument à percussion composé de tubes en plastique légers, creux et codés par couleur, échelonnés par longueur. Les sons sont produits en frappant les tubes contre des surfaces (y compris le corps), les uns contre les autres, ou en frappant les tubes avec des maillets. L'idée est née de la création de musique à partir d'objets indésirables et a été brevetée en 1998 par Craig Ramsell. En raison de leur prix abordable, les ensembles boomwhacker sont des instruments populaires pour les enfants du primaire.

Un luth grec à long manche ressemblant à la mandoline. Le bouzouki a un corps rond en bois, avec des cordes métalliques disposées en trois ou quatre doubles rangs sur une touche frettée. Le musicien pince les cordes au-dessus de la rosace avec un médiator (plectre) tenu dans la main droite, tout en appuyant sur les cordes sur la touche avec les doigts de la main gauche. Le bouzouki est toujours joué dans la musique populaire grecque aujourd'hui.

Un instrument de cuivre à hauteur tonale et sans valve. Le joueur contrôle sa hauteur en changeant la forme de sa bouche (embouchure). L'armée australienne utilise des appels de clairon pour signaler différentes heures de la journée, The Rouse, The Reveille et The Last Post étant les plus courants. Le Last Post est également joué lors des funérailles de l'armée pour indiquer qu'un soldat est allé à son dernier repos.

Un ancien instrument de musique rituel et un appareil historiquement utilisé pour communiquer sur de grandes distances. Il se compose d'un morceau de bois attaché à une corde qui, lorsqu'elle est balancée en grands cercles, produit un son de vibrato rugissant. On le trouve dans de nombreux endroits différents et dans différentes cultures, y compris la Grèce antique et les traditions des Premières nations australiennes, bien que le spécimen le plus ancien se trouve dans l'Ukraine moderne et date de 18 000 avant JC.

Un tambour à caisse d'Amérique latine, en particulier du Pérou. Il est creux et généralement en bois, joué en frappant les faces avant ou arrière (généralement du contreplaqué mince) avec les mains, les doigts ou parfois des outils tels que des brosses, des maillets ou des bâtons. Il est utilisé pour accompagner les danseurs.

Un type de pistolet sur roues utilisé lors d'attaques militaires et d'occasions commémoratives, inclus dans l'ouverture de 1812 de Tchaïkovski.

Un dispositif de production de sons dans tout type de véhicule. Les klaxons plus anciens sonnent plus comme un "klaxon" tandis que les modernes sonnent plus comme un "bip". L'Américain de George Gershwin à Paris a utilisé des klaxons de voiture dans le cadre de l'orchestre.

Une série de cloches en bronze coulé suspendues en suspension fixe et accordées dans l'ordre chromatique afin qu'elles puissent être jouées harmonieusement ensemble. Ils sont frappés avec des claquettes reliées à un clavier de matraques en bois et de pédales qui peuvent être jouées avec les mains et les pieds. Les carillons sont souvent logés dans des clochers et appartiennent généralement à des églises, des universités ou des municipalités.

Une paire de claquettes en bois qui se joue en les frappant l'une contre l'autre, parfois en succession rapide. Dans les temps modernes, les castagnettes sont associées aux danses espagnoles, mais cela n'a pas toujours été le cas historiquement. Au XXe siècle, les compositeurs ont commencé à écrire des œuvres mettant en vedette les castagnettes comme instrument soliste.

Un petit instrument ressemblant à un piano avec une couleur de ton métallique distincte. Le célesta a été inventé et breveté en 1886 par Victor Mustel à Paris. Une pression sur une touche du clavier déclenche un marteau en feutre qui frappe le haut d'une plaque sonore. Sous la plaque d'acier se trouve un résonateur en bois. Le célesta a une pédale d'amortissement. Le célesta est un instrument de transposition, avec des notes sonnant une octave plus haut que la hauteur écrite.

Un instrument à cordes frottées (parfois pincées et parfois frappées) de la famille des violes. Il a un timbre et une gamme de jeu riches et polyvalents et un vaste répertoire d'œuvres solo, de chambre et d'orchestre. Aussi connu sous le nom de violoncelle, ses quatre cordes sont accordées en quintes parfaites : du grave à l'aigu, C2, G2, D3 et A3.

Un instrument composé d'une grande boîte trapézoïdale sur pieds avec des cordes métalliques tendues sur son dessus et une pédale d'amortissement en dessous. Il a été inventé par V. Josef Schunda en 1874 à Budapest en tant que modification d'un autre instrument appelé le dulcimer martelé. C'est un instrument très populaire en Hongrie et dans d'autres pays d'Europe de l'Est. Franz Liszt l'appelait le "piano hongrois".

Un instrument de cuivre grave qui s'est développé à partir du serpent droit au cours du XIXe siècle dans les orchestres d'opéra italiens, pour couvrir la même gamme qu'un tuba ou un trombone contrebasse. Cet instrument est unique en Italie et a été préféré par des compositeurs tels que Paganini, Donizetti, Bellini et Verdi. Une version en bois du cimbasso est restée populaire au moins jusqu'au milieu des années 1830, mais l'instrument moderne est en laiton avec des valves pour contrôler les changements de hauteur.

Un instrument à cordes de la Renaissance qui utilise des cours de cordes métalliques qui produisent un timbre brillant et joyeux en contraste avec les instruments à cordes en boyau plus doux. Le dos du cistre est plat, ce qui le rend moins cher à fabriquer et plus portable que le luth. La gamme et la polyvalence sont cependant beaucoup plus étroites que la guitare moderne.

Claquettes en bois utilisées sous une grande variété de noms par les Australiens autochtones. Les clapsticks sont importants pour accompagner les cérémonies sacrées et les danses.

Un instrument à vent qui a un corps cylindrique, joué avec une seule anche, contrôlé avec des touches de registre et fabriqué dans une variété de tailles et de tonalités. Les clarinettes comprennent une grande famille d'instruments de tailles et de hauteurs différentes, la plus courante étant la clarinette soprano en si bémol. La clarinette est utilisée dans la musique classique, les orchestres militaires, le klezmer, le jazz et d'autres styles.

Un instrument à clavier rectangulaire à cordes qui a été largement utilisé à la fin du Moyen Âge, à travers les époques Renaissance, baroque et classique. Le clavicorde produit du son en frappant des cordes en laiton ou en fer avec de petites lames métalliques appelées tangentes. Les vibrations sont transmises par le(s) chevalet(s) à la table d'harmonie. Historiquement, il était principalement utilisé comme instrument d'entraînement et comme aide à la composition, n'étant pas assez fort pour des performances plus importantes.

Le plus petit de la famille des boîtes à pression, un accordéon est un instrument à soufflet de forme hexagonale ou octogonale, avec des boutons parallèles au soufflet des deux côtés. Il est similaire dans le fonctionnement à un accordéon, mais la forme est différente (l'accordéon est rectangulaire et a ses boutons ou touches perpendiculaires au soufflet). L'accordéon a été développé indépendamment en Angleterre et en Allemagne. La version anglaise a été inventée en 1829 par Sir Charles Wheatstone, tandis que Carl Friedrich Uhlig a introduit la version allemande cinq ans plus tard, en 1834. Elle est utilisée dans la musique classique et folklorique dans de nombreuses régions du monde.

Le contrebasson, également connu sous le nom de contrebasson, est une version plus grande du basson, sonnant une octave plus bas. Il se joue avec une anche plus grande et se présente en segments, tout comme un basson, avec des touches et d'autres mécanismes pour contrôler la hauteur super grave.

Instrument à vent à anche double de la famille des hautbois, il mesure environ une fois et demie la longueur d'un hautbois. Les hautboïstes doublent généralement sur le cor anglais lorsque cela est nécessaire, car la technique de doigté et de jeu utilisée pour le cor anglais est essentiellement la même que celle du hautbois. Le terme cor anglais est le français pour le cor anglais, mais l'instrument n'est ni d'Angleterre ni lié aux divers cuivres à alésage conique appelés «cors». Son apparence ressemble quelque peu aux représentations d'anges dans les peintures du Moyen Âge et dans les pays germanophones a donné naissance au terme «cornes d'ange» qui s'est transformé linguistiquement en «cornes anglaises».

Un cuivre semblable à la trompette mais qui s'en distingue par sa perce conique, sa forme plus compacte et sa qualité sonore plus douce. Les trois vannes sont dans la plupart des modèles placées après les coulisses d'accord principales à peu près à mi-chemin le long de la longueur de sondage du tube. À ne pas confondre avec le cornetto de la Renaissance et du début du baroque qui est un instrument en bois en forme de cloche avec des trous pour les doigts.

Instrument à vent en bois à vibration labiale avec trous pour les doigts et embouchure en forme de coupe populaire de la fin du XVe siècle à la fin du XVIIe siècle. Les musiciens de la ville continueront à l'utiliser jusqu'au XIXe siècle. Il est différent du cornet moderne qui est un instrument de cuivre à valve.

Un instrument à percussion à main dérivé à l'origine des cloches portées par le bétail en liberté. L'instrument initialement et traditionnellement a été métallique; cependant, à l'heure actuelle, certaines variantes sont faites de matériaux synthétiques. Dans la musique classique, la cloche de vache est fortement associée au son des Alpes et utilisée par des compositeurs tels que Mahler et Richard Strauss.

Des tiges de verre accordées qui sont jouées en les frottant du bout des doigts humides pour produire un son éthéré. Développé par Bernard et François Baschet en 1952, l'instrument est également connu sous le nom d'orgue de cristal.

Une série de disques accordés en bronze ou en laiton. Ils se jouent avec un maillet dur. Cependant, ils peuvent également être joués en frappant deux disques ensemble de la même manière que les cymbales à doigts, ou en s'inclinant. Le nom vient du grec crotalon, pour une castagnette ou un hochet.

Un instrument à anche double de la famille des bois, le plus couramment utilisé pendant la période de la Renaissance. Le mécanisme est un peu similaire à une cornemuse. Une anche double est montée à l'intérieur d'un long bonnet. Souffler à travers une fente du bonnet produit une note de musique. La hauteur de la note peut être modifiée en ouvrant ou en fermant des trous pour les doigts sur la longueur du tuyau. Une caractéristique inhabituelle du cromorne est sa forme; l'extrémité est courbée vers le haut dans une courbe ressemblant à la lettre 'J'.

Un tambour à friction brésilien qui se compose d'un bâton en bois fixé à une extrémité à l'intérieur d'un tambour au centre de la peau de tambour, colophane et peut être frotté avec un chiffon. Changer la tension sur la tête du tambour change la plage de hauteur. Cuíca est fréquemment utilisé dans les carnavals et la musique de samba. On l'appelle parfois "la gourde qui rit" pour ses effets sonores.

Un instrument de percussion commun souvent utilisé par paires, composé de plaques minces, normalement rondes, de divers alliages. La plupart des cymbales n'ont pas de tonalité, bien qu'il existe des variétés plus petites telles que les crotales qui peuvent être accordées. Les cymbales crash, ride et hi-hat sont les types de cymbales les plus courants qui peuvent être utilisés dans les groupes et les orchestres. Un joueur de cymbales est connu comme un cymbaliste.

Un petit tambour sur cadre du Moyen-Orient à une tête, de forme et de méthode de jeu similaires à celles d'un tambourin, composé d'une peau tendue sur le cadre et de cloches tintantes. De nombreux instruments du Moyen-Orient utilisent de la colle pour fixer la tête au cadre tandis que dans les tambourins modernes, la tête est clouée au cadre et une tension de tige est parfois appliquée.

Un instrument vietnamien à une corde, également appelé monocorde ou cithare à une corde. Il a traditionnellement été joué par des musiciens aveugles et est un élément central de la musique folklorique vietnamienne.

Un luth vietnamien à trois cordes pincées, un corps en bois trapézoïdal et un manche en bois très long avec dix frettes surélevées. Les joueurs utilisaient autrefois des cordes en soie, mais depuis la fin du 20e siècle, ils utilisent généralement du nylon.

Un instrument de musique vietnamien à deux cordes utilisé dans la musique classique et folklorique vietnamienne. Le corps en bois « en forme de lune » est circulaire. Les cordes, en soie ou en nylon, sont tendues sur un long manche à huit frettes en bois ou en bambou.

Un violon vietnamien à archet à deux cordes semblable à l'erhu chinois. Il existe de nombreuses variétés de cette vièle, différant selon la taille du résonateur et la longueur du manche.

Une cithare vietnamienne pincée qui a une longue caisse de résonance avec les cordes en acier, des ponts mobiles et des chevilles d'accord positionnées sur son dessus. Il est lié au guzheng chinois, au koto japonais, au gayageum coréen et autres.

Un tambour indien à deux peaux largement utilisé dans la musique folklorique. Les deux peaux de tambour produisent des hauteurs différentes et il y a des mécanismes à l'intérieur des têtes qui peuvent être ajustés pour modifier les hauteurs. Le dhol est une version plus grande et se joue avec des bâtons. Le dholak est plus portable et se joue par une combinaison de mains et parfois un anneau sur le pouce du joueur. Ces tambours étaient normalement utilisés dans la danse classique indienne et ont été incorporés dans la musique de film indienne. La diaspora immigrée indienne utilise le dholak dans la musique folklorique du monde entier.

Un long instrument à vent en bois des Premières nations australiennes. Il est fait d'une branche d'eucalyptus creusée par les termites et se joue selon une technique appelée "respiration circulaire". Le didgeridoo/yidaki est joué en accompagnement de la danse et du chant cérémoniels et à des fins solo ou récréatives.

Un violon à long manche du nord de l'Inde et du Pakistan utilisé principalement pour accompagner les chansons urbaines populaires et religieuses. Son corps possède un résonateur en bois comme celui du sāraṅgī, cintré et rectangulaire, recouvert d'une table sonore à membrane ; le manche, cependant, ressemble plus à un sitār (mais plus petit), avec une touche en bois convexe et des frettes en laiton épaisses et incurvées.

Une flûte traversière chinoise généralement fabriquée à partir de bambou, bien que d'autres bois ou pierres puissent également être utilisés. Il est largement utilisé dans la musique folklorique chinoise ainsi que dans l'opéra et l'orchestre traditionnels chinois.

Tambour à gobelet recouvert de peau et accordé à la corde, joué à mains nues, originaire d'Afrique de l'Ouest. Le corps est sculpté dans du bois dur et la peau du tambour est le plus souvent fabriquée à partir de la peau brute d'une chèvre. C'est un instrument très polyvalent.

Un luth fretté à manche long d'Asie centrale et d'Iran. Le dotār a un long manche légèrement effilé, un ventre en bois de mûrier, des frettes et (à l'origine) deux cordes qui étaient autrefois en soie ou en boyau mais qui peuvent maintenant être faites avec des cordes en acier.

L'instrument à cordes frottées le plus grand et le plus grave utilisé. Il a quatre ou (moins souvent) cinq cordes et sonne une octave plus bas que le violoncelle. La contrebasse / contrebasse est le plus souvent utilisée dans le cadre de l'orchestre occidental moderne.

Une collection d'instruments comprenant des peaux et des cymbales de différentes tailles. C'est un élément standard de nombreux groupes et peut souvent être joué par un seul joueur utilisant les mains et les pieds.

Un ancien instrument à vent arménien à double anche en bois d'abricotier et également connu sous le nom de tsiranapohk ("tuyau d'abricotier"). Il a huit trous pour les doigts et un trou pour le pouce. L'accord est traditionnellement non tempéré et diatonique, bien que des notes chromatiques et des microtons puissent être obtenus en couvrant partiellement les trous des doigts. Il existe des instruments à vent similaires d'Asie centrale et du Moyen-Orient, mais le duduk est distinctement arménien.

Un instrument de type cithare en boîte avec plus d'une corde mais sans clavier, souvent de forme trapézoïdale. Il se joue en frappant les cordes avec des marteaux. De nombreux érudits réservent le terme «dulcimer» à un instrument joué avec des marteaux, l'appelant un «psaltérion» lorsque la technique de pincement est utilisée. Une référence particulière a été faite au dulcimer des Appalaches qui s'est développé au XIXe siècle dans la communauté migrante des Appalaches aux États-Unis, mais le dulcimer lui-même existe depuis l'Antiquité.

Instrument à clavier qui produit un son en frappant une série de diapasons avec des marteaux recouverts de feutre. Il a été conçu par Thomas Machell dans les années 1860 comme un instrument portable, léger et à hauteur stable, bien qu'il ait une plage dynamique limitée. Le dulcitone est un instrument de transposition, avec des notes sonnant une octave plus haut que la hauteur écrite. Sa partie est souvent remplacée par le glockenspiel.

Un tambour à bûches rectangulaire fabriqué à partir d'un tronc d'arbre évidé. Ekwe est l'instrument du peuple Igbo fabriqué et joué dans la partie orientale du Nigeria et du Cameroun.

Une guitare qui nécessite une amplification externe et de l'électricité pour fonctionner, contrairement à la guitare acoustique qui utilise des résonateurs manuels (bien qu'il existe aussi des guitares semi-acoustiques). En raison de l'amplification, plusieurs effets sonores sont possibles dans la guitare électrique tels que la réverbération, la distorsion et l'overdrive.

Un instrument de musique chinois à archet à deux cordes parfois connu dans le monde occidental sous le nom de violon chinois ou de violon chinois à deux cordes. Il fait partie de la grande famille huqin. Traditionnellement, la peau de python était utilisée pour recouvrir une extrémité du résonateur, bien qu'elle puisse également être en matière synthétique.

Un instrument de cuivre de taille moyenne, à trois ou quatre pistons, à perce conique et à voix de ténor. Son nom signifie "voix douce" d'après des dérivés grecs. L'instrument a été inventé par Sommer de Weimar vers 1843 sous le nom d'"euphonion".

Un instrument à percussion comprenant une barre métallique et un grattoir métallique qui est joué en grattant de haut en bas la barre. Le ferrinho est utilisé pour marquer le rythme du funaná, un genre musical au Cap-Vert.

Terme générique désignant un instrument à cordes frottées. Familièrement, il est appliqué aux membres de la famille des violes, en particulier le violon. Les autres candidats incluent le rebec et le crwth.

Un type de clairon en laiton à valve développé en Allemagne au début du 19e siècle à partir du clairon traditionnel sans valve. L'instrument ressemble à la trompette et au cornet mais a une perce plus large et plus conique.

Un terme utilisé pour un grand nombre d'instruments à vent, des bois d'orchestre modernes aux instruments folkloriques et artistiques de nombreuses cultures différentes. Une flûte produit un son en déplaçant une colonne d'air à travers une ouverture verticale ou transversale (horizontale). La flûte d'orchestre moderne est un instrument transversal en métal ou en bois qui produit un son chaud et argenté.

Une version antérieure du piano moderne, principalement utilisée à partir du milieu du XVIIIe siècle. Des compositeurs tels que Haydn, Mozart et Beethoven ont écrit leur musique pour le pianoforte. Le ton du pianoforte est assez différent de celui du piano moderne, étant plus doux avec une décroissance sonore plus rapide.

Un instrument de cuivre constitué d'un tube enroulé dans une bobine avec une cloche évasée. La hauteur est contrôlée par la force avec laquelle le joueur souffle, la forme de ses lèvres, l'action des valves ainsi que le placement de la main dans la cloche.

Un grand instrument à tuyaux originaire du centre de la Slovaquie en tant que flûte de berger folklorique sophistiquée mais pour une gamme de notes très graves. Bien qu'il n'ait que trois trous pour les doigts, un joueur peut jouer d'autres notes de l'échelle en utilisant la technique des harmoniques. En raison de sa taille, les joueurs jouent généralement debout avec l'instrument contre leur jambe droite.

Un ensemble d'instruments indonésiens populaires dans tout l'archipel, mais dont les plus connus sont ceux de Java et de Bali. Le mot gamelan peut désigner l'ensemble des instruments ainsi que le type de musique qu'ils jouent. Un gamelan comprend généralement des instruments et des gongs principalement métalliques, ainsi que des kendang (tambours à main), et peut également inclure des instruments comme le rebab (violon), le suling (flûte traversière), la voix et autres. La musique est généralement cyclique, chaque cycle étant marqué par le motif du gong.

Une cithare pincée traditionnelle coréenne à 12 cordes, bien que certaines variantes récentes en aient plus. Il est similaire à d'autres instruments asiatiques comme le guzheng chinois, le koto japonais et le đàn tranh vietnamien. C'est probablement l'instrument de musique traditionnel coréen le plus connu.

Un petit instrument à corne médiéval fabriqué à partir de la corne d'un chamois, d'une chèvre ou d'un autre animal approprié. Le ton a une couleur douce quelque part entre une flûte à bec douce et un ocarina. Il y a un jeu d'orgue du même nom.

Le ghatam est probablement l'un des instruments à percussion les plus anciens de l'Inde. C'est un pot en argile à col étroit, incliné vers l'extérieur pour former une crête. Il est composé principalement d'argile cuite avec de la limaille de laiton ou de cuivre avec une petite quantité de limaille de fer.

Un luth à bol à double chambre frotté avec quatre cordes métalliques ou plus et un manche court sans frettes. Il est utilisé en Iran, en Afghanistan, au Pakistan et au Tadjikistan. La caisse de résonance est taillée dans une seule pièce de bois. L'orifice supérieur est en partie recouvert en son milieu par le manche et l'orifice inférieur est recouvert d'une membrane cutanée contre laquelle s'appuie le pont.

Un instrument de musique qui utilise une série de bols ou gobelets en verre de taille graduée pour produire des sons musicaux par friction. Il a été inventé en 1761 par Benjamin Franklin et se joue en frottant les doigts du joueur le long du bord des bols. Gaetano Donizetti a utilisé le glass harmonica pour accompagner la scène folle de Lucia di Lammermoor.

Un instrument de musique composé de verres à vin droits. Il se joue en passant des doigts humidifiés ou enduits de craie autour du bord des verres. Le verre à vin peut être broyé à un pas spécifié ou rempli d'eau pour obtenir certaines notes de musique. On l'appelle aussi "lunettes musicales".

Un instrument à percussion composé de barres d'aluminium ou d'acier inclinées disposées selon la disposition d'un clavier. Le glockenspiel se joue en frappant les barres avec un maillet, semblable à un vibraphone. Il est populaire dans les œuvres orchestrales et les groupes.

Un disque métallique plat et circulaire qui est généralement frappé avec un maillet. Ils peuvent être de petite ou de grande taille, accordés à une certaine hauteur ou non. Le son produit a une longue décroissance réverbérante.

Un instrument de musique à frettes qui a généralement six cordes, bien que des variations existent. Il est généralement tenu à plat contre le corps du joueur et joué en grattant ou en pinçant les cordes avec la main dominante, tout en appuyant simultanément sur les cordes sélectionnées contre les frettes avec les doigts de la main opposée. La guitare la plus typique a une chambre de résonance symétrique par opposition à d'autres types d'instruments à cordes pincées tels que le luth, le banjo et d'autres types de cithare.

Un instrument à percussion composé d'une gourde creuse à extrémité ouverte avec des encoches parallèles coupées d'un côté. Il est joué en frottant un bâton ou des dents le long des encoches pour produire un son de cliquet. On le trouve couramment dans la section rythmique de la musique latino-américaine. Jouer du güiro nécessite généralement des sons longs et courts, produits en grattant de haut en bas en coups longs ou courts.

Un instrument à vent joué en tenant une feuille de gomme contre les lèvres avec les doigts. La feuille de gomme agit comme une valve vibrante. Les notes peuvent être assourdies (en mettant les mains en coupe), pliées ou trillées. Un glissement d'une note à l'autre est possible, tout comme les effets de pulsation, de gazouillis et de "wah-wah". Il est joué par de nombreux peuples des Premières nations australiennes avec des feuilles tirées de nombreuses variétés d'eucalyptus. La feuille de gomme fait partie d'une pratique musicale mondiale des feuilles qui comprend également les flûtes d'herbe au Japon, le pipirma au Népal et la flûte à feuilles d'arbre en Chine.

Un ancien instrument de musique chinois à sept cordes pincées apprécié pour sa grande subtilité et son raffinement. Le guqin ressemble à un autre instrument à cordes appelé guzheng, mais le guzheng a plus de cordes et de ponts mobiles. Le guqin ne doit pas être confondu avec le huqin, un nom générique pour une famille de violons à pointes arquées.

Une cithare chinoise en coffret. Le guzheng moderne a généralement 21, 25 ou 26 cordes et l'instrument comporte des ponts mobiles. Il est similaire au gayageum coréen, au koto japonais et au đàn tranh vietnamien.

Un orgue électrique inventé par Laurens Hammond et John M. Hanert et fabriqué pour la première fois en 1935 comme une alternative moins chère aux orgues à tuyaux. Il a une tonalité particulière en raison de la mécanique de production du son et est devenu un favori des organistes d'église et des trios de jazz.

Une cloche conçue pour être sonnée à la main. Pour sonner une clochette, un sonneur saisit la cloche par sa poignée légèrement flexible - traditionnellement en cuir, mais souvent maintenant en plastique - et déplace le bras pour faire frapper le battant à charnière à l'intérieur de la cloche. Il est généralement joué en tant qu'ensemble avec des joueurs jouant un seul ou quelques cloches.

Une invention suisse basée sur le tambour à casserole en acier des Caraïbes.

Un instrument à cordes traditionnel considéré comme l'instrument national de la Norvège. Le design moderne ressemble au violon, mais il a huit ou neuf cordes.

Un petit instrument à main composé d'un boîtier contenant des chambres de plusieurs anches pré-accordées fixées à une extrémité. Le joueur utilise sa bouche pour inspirer et expirer l'air à travers les anches. L'harmonica est également connu sous le nom d'orgue français ou d'orgue à bouche.

Nom donné aux petits orgues à anches, breveté pour la première fois en 1842 par Alexandre-François Debain. L'air est soufflé par un système de pompage à l'arrière qui lui donne son surnom d'"orgue à pompe". Il est plus portable que l'orgue à tuyaux plus grand et plus complexe.

Un instrument de musique à cordes qui a un certain nombre de cordes individuelles faisant un angle avec sa table d'harmonie. Normalement de forme triangulaire, toutes les harpes ont trois composants structurels de base : le résonateur, le manche et les cordes. Les cordes sont pincées avec les doigts. Des variations existent quant à la taille, au nombre et à la position des cordes et au mécanisme de modification de hauteur tel qu'un levier ou une pédale. Un joueur de harpe à pédales est appelé "harpiste"; une personne qui joue de la harpe folklorique s'appelle un « harpiste » ; cependant, la distinction n'est pas stricte.

Un instrument à clavier à cordes avec des déclencheurs à levier qui pincent les cordes à l'aide de piquants ou de plectres en plastique. Sa table d'harmonie amplifiée ressemble à une petite version du piano à queue. Le clavecin était un instrument populaire à l'époque baroque et a connu un renouveau au cours des dernières décennies avec l'intérêt des musiciens pour les pratiques d'interprétation historiques.

Un hautbois japonais à double anche qui a un corps en bambou avec une perce conique inversée. Il est joué en utilisant des trous pour les doigts et le mécanisme de soufflage est similaire à un hautbois européen. Le hichiriki est utilisé dans le gagaku (musique de cour japonaise), où il partage la mélodie principale avec la flûte ryūteki, ainsi que dans les genres vocaux de cour indigènes.

Une variante écossaise de la cornemuse, jouée avec une anche double fermée soufflée à la bouche. L'ensemble moderne comprend un sac, un chalumeau, une sarbacane, deux bourdons ténor et un bourdon basse. C'est probablement le type de cornemuse le plus reconnaissable, utilisé dans les défilés militaires depuis le 18ème siècle.

Orgue à bouche fabriqué à partir de gourdes en forme de poire originaire du sud de la Chine. Il est tenu verticalement et comporte trois tuyaux de bambou qui traversent un sommier en calebasse calebasse. Il est joué en utilisant des trous pour les doigts sur le tuyau central.

Une famille de violons à archet couramment utilisés dans la musique chinoise. Les instruments se composent d'une caisse de résonance ronde, hexagonale ou octogonale en bas avec un manche, des cordes et des chevilles d'accord saillants vers le haut. La caisse de résonance était traditionnellement recouverte de peau de serpent ou de bois fin, bien que des matériaux synthétiques puissent également être utilisés. Comme leurs homologues occidentaux, la famille des violes, les instruments huqin peuvent varier en taille et en gamme, l'erhu étant le plus courant.

Un instrument à cordes qui produit un son par une manivelle tournée à la main, une roue colophane frottant contre les cordes. La roue fonctionne un peu comme un archet de violon, activant un clavier qui appuie sur des tangentes - de petits coins, généralement en bois - contre une ou plusieurs des cordes pour changer leur hauteur. La plupart des vielles à roue ont plusieurs cordes de bourdon, qui donnent un accompagnement constant à la mélodie, ce qui donne un son similaire à celui de la cornemuse. Schubert fait allusion à un Hurdy-Gurdy Man dans son cycle de chansons Winterreise.

Un nom générique pour les instruments composés de languettes flexibles en bambou ou en métal sur un cadre avec une grande variation dans les régions asiatiques et européennes. Il peut être joué en soufflant simultanément avec le pincement d'une dent, le tapotement d'un joint ou la traction d'une corde.

Une lyre à archet traditionnelle à deux ou trois cordes de Finlande et de Carélie. Les cordes Jouhikko sont traditionnellement fabriquées à partir de crin de cheval. Le jeu de Jouhikko s'est éteint au début du XXe siècle mais a été relancé et il y a maintenant un certain nombre de musiciens qui le jouent.

Un instrument avec un ensemble de lamelles ou de languettes accordées, monté sur une boîte ou une planche résonnante. L'instrument est généralement tenu dans les mains du joueur tandis que les lamelles sont pincées par ses pouces. On l'appelle aussi "piano à pouce". Le kalimba fait partie de la famille mbira.

Instrument à cordes frottées utilisé en Iran, en Azerbaïdjan et dans les régions environnantes. Le kamancheh est probablement issu du rebab. Les cordes sont jouées avec un archet à tension variable. En 2017, l'art de fabriquer et de jouer du kamancheh a été inscrit sur la liste du patrimoine culturel immatériel de l'UNESCO. Le kamancheh sonne superficiellement comme le violon.

La version finlandaise d'un psaltérion jouée dans toute la région orientale de la mer Baltique, collectivement connue sous le nom de «psaltérions baltes».

Un type de grande cithare avec une table d'harmonie trapézoïdale mince qui est célèbre pour son son mélodramatique unique. L'instrument peut provenir de l'ancienne Assyrie et a été introduit en Turquie dans les années 1700.

Un instrument en métal qui amplifie la voix humaine tout en lui conférant une qualité bourdonnante et rauque. Développé pour la première fois dans les années 1850, il se compose maintenant d'un tube en métal plaqué ou en plastique en forme de cigare avec une ouverture aplatie à une extrémité et une ouverture circulaire plus petite à l'autre. Un disque circulaire de membrane animale ou d'un matériau équivalent est maintenu en place au-dessus d'un grand trou sur le dessus par une coupelle métallique vissée. Il se joue en chantant ou en fredonnant ce qui, selon la position de la main, peut produire des effets de vacillement et de charlatanisme.

Un instrument à vent à anche double de plusieurs tailles utilisé dans la musique de cour traditionnelle du Vietnam. Sa construction et son son sont similaires au suona chinois et au taepyeongso coréen.

Un hybride à commande électronique entre une guitare et un clavier. Il a les touches d'un instrument à clavier et le corps et le manche d'une guitare et peut être porté autour de l'épaule du joueur avec une sangle.

Un violon à bouche utilisé par les Jarai au Vietnam et les Tampuan au Cambodge. Lors de la lecture du k'ni, la bouche du joueur devient la caisse de résonance résonnante de l'instrument. Il est cintré et fretté. L'instrument porte le timbre de la voix du joueur.

Un violon traditionnel japonais à pointes, le seul à avoir évolué de manière totalement indigène et à être joué avec un archet. Il se joue verticalement comme un violoncelle, bien que les joueurs masculins et féminins jouent différemment. Il n'avait que trois cordes.

Une grande harpe à chevalet à 21 cordes jouée par les musiciens des pays d'Afrique de l'Ouest. Le joueur de Kora Seckou Keita s'est produit à l'Opéra de Sydney avec Catrin Finch (harpiste).

Une cithare longue japonaise, qui fait partie de la famille des cithares d'Asie de l'Est qui comprend le guzheng chinois, le gayageum coréen et le đàn tranh vietnamien. L'instrument moderne a 13 cordes en soie ou en nylon de longueur et d'épaisseur égales, tendues avec une tension égale sur 13 ponts mobiles. C'est l'instrument national du Japon.

Une rangée de petits gongs disposés horizontalement qui fonctionnent mélodiquement, accompagnés de gongs et de tambours suspendus plus grands. Il fait partie de la plus grande culture du gong-carillon de l'Asie du Sud-Est et s'étend dans les régions de l'est de l'Indonésie, du sud des Philippines, de l'est de la Malaisie, du Brunei et du Timor. Il ressemble un peu au bonang, qui fait partie de l'ensemble gamelan javanais.

Un instrument de percussion anglais traditionnel utilisé dans la musique folklorique populaire. L'instrument est construit à partir d'un poteau robuste avec des "jingles" métalliques fixés à intervalles le long du manche. Ce sont généralement des bouchons de bouteilles de bière avec une rondelle d'un pouce entre les bouchons et l'arbre pour améliorer la qualité du son.

Une variante du sifflet en étain traditionnel / pennywhistle, qui se distingue par son ton plus bas et sa taille plus grande.

Un instrument grave d'Afrique du Nord composé de plaques métalliques à pas individuels qui sont fixées aux chambres de résonance d'une boîte en bois cloisonnée.

Tout instrument à cordes pincées avec un manche et un dos rond profond renfermant une cavité creuse, généralement avec un trou sonore ou une ouverture dans le corps. Il peut être fretté ou non fretté. Le luth européen a des cordes fonctionnant par paires (également appelées double cours), un résonateur en forme de bol et un virage à angle droit à l'extrémité du manche où se trouvent les chevilles d'accord. Les cordes sont attachées à des chevilles ou des poteaux à l'extrémité du cou, qui ont des mécanismes de rotation pour permettre au joueur de resserrer ou de desserrer la tension pour changer la hauteur.

Un instrument à cordes qui ressemble à une petite harpe mais fait partie de la famille des luths en raison de la façon dont les cordes sont attachées à un joug. La lyre remonte à 1400 avant JC dans la Grèce antique.

Un instrument à cordes en métal pincé à quatre choeurs avec un timbre brillant populaire dans l'Europe du 18ème siècle. La mandoline a le même accordage que le violon.

Une paire de hochets en courge (en forme de citrouille) qui contiennent traditionnellement des graines de lagenaria séchées. Ils étaient un élément important dans les traditions culturelles amérindiennes. De nos jours, ils figurent dans la musique populaire latino-américaine. Les calebasses d'imitation peuvent être remplies de perles ou d'autres morceaux de cliquetis.

Un instrument à percussion composé de barres de tonalité en bois ou en fibre de verre suspendues au-dessus de résonateurs, joué avec des maillets constitués d'un noyau en caoutchouc ou en plastique enveloppé de fil. Il est généralement plus bas que le xylophone et le ton est plus profond.

Un instrument en laiton à valve de profil d'alésage intermédiaire avec une grande cloche en fa ou mi bémol (sous le cornet), courant aux États-Unis. Diverses formes de l'instrument ont été fabriquées, la plupart ressemblant au cor français en apparence mais avec les soupapes actionnées par la main droite.

Un petit instrument à clavier dont on joue en soufflant de l'air à travers un embout buccal qui s'insère dans un trou sur le côté de l'instrument. C'est un instrument populaire en raison de sa légèreté et de sa portabilité. Le mélodica a un mécanisme similaire à un orgue à pompe et à un harmonica.

Un instrument à vent traditionnel du Moyen-Orient composé de deux tuyaux courts en bambou avec des pointes de roseau assemblées. Mijwiz est populaire en Palestine, au Liban, en Jordanie et en Syrie.

Un instrument à cordes traditionnel africain composé d'un archet où une corde en fibre ou en roseau est tendue. Le joueur utilise la forme de sa bouche tout en pinçant la corde de l'arc. L'arc à bouche est utilisé pour mettre en valeur les histoires et les événements de tous les jours.

Un ancien tambour indien à double face construit à partir de bois de jacquier creux. Il a une tête d'aigus et une tête de basse, et est couramment utilisé dans la musique classique indienne.

La musette de cour ou musette baroque est un instrument de musique de la famille de la cornemuse populaire dans les cours françaises au XVIIe et au début du XVIIIe siècle. La musette est plus petite que son homologue écossaise. Il est soufflé à la bouche avec une anche double et produit un son similaire à celui d'un hautbois.

Un engin de boîte à musique automatique qui produit des notes à travers un ensemble de broches placées sur un cylindre ou un disque rotatif pour arracher les dents accordées (ou lamelles) d'un peigne en acier.

Une scie à main utilisée comme instrument de musique, capable de glissando continu. Le son crée une tonalité éthérée très similaire au thérémine.

Une longue trompette en cuivre de Corée, également prononcée nap'al. Seul instrument à vent en métal subsistant en Corée, il est construit en trois sections pliables se terminant par une cloche en forme de bassin.

Un instrument à anche double du sud de l'Inde.

Semblable à la flûte à bec européenne, une flûte à bloc dans laquelle l'air est forcé à travers un fipple par un blocage dans la chambre à vent. Elle était traditionnellement en bois ou en rotin, avec un conduit extérieur. L'instrument peut avoir de quatre à six trous pour les doigts et peut être richement décoré en peignant ou en sculptant des motifs totémiques.

L'instrument classique traditionnel du peuple du sud de l'Inde et utilisé dans les mariages et la musique des temples. Le nadaswaram est similaire au shehnai du nord de l'Inde avec un corps beaucoup plus long en bois dur et une grande cloche évasée. Il fait probablement partie des instruments acoustiques autres que les cuivres les plus bruyants et fait partie de la famille des instruments connus sous le nom de mangala vadyam.

Une flûte couramment jouée dans les cultures Pacifica, notamment Aotearoa / Nouvelle-Zélande, Hawaï, Taïwan et d'autres îles. Il existe une grande variété de formes (certaines transversales tandis que d'autres verticales). La flûte nasale se joue en plaçant le trou contre la narine du joueur plutôt que contre sa bouche.

Aussi connue sous le nom de "harpe à clé", c'est l'instrument national de la Suède. Ses touches sont attachées à des tangentes qui, lorsqu'une touche est enfoncée, servent de frettes pour changer la hauteur de la corde. Le nyckelharpa ressemble en apparence à un violon ou à la grande geige ou viole sorabe. Structurellement, il est plus étroitement lié à la vielle à roue, tous deux utilisant un mécanisme à clé pour changer la hauteur.

Une famille d'instruments à vent à anche double. Les hautbois sont généralement en bois, mais peuvent également être en matériaux synthétiques, tels que du plastique, de la résine ou des composites hybrides. il a des clés métalliques, un alésage conique et une cloche évasée. Le hautbois le plus couramment utilisé dans les orchestres occidentaux modernes est le hautbois aigu.

Peut-être la plus ancienne flûte en terre cuite de l'antiquité. L'instrument a été modernisé au XIXe siècle par le musicien italien Giuseppe Donati. Il a gagné en popularité dans les années 1990 grâce au jeu vidéo Zelda : The Ocarina of Time.

Un instrument de musique électronique ancien joué avec un clavier ou en déplaçant un anneau le long d'un fil, créant des sons "vacillants" similaires à ceux d'un thérémine. Un joueur des ondes Martenot est appelé un ondiste.

Une famille de cuivres à clé à alésage conique inventée au début du XIXe siècle en France pour étendre le clairon à clé dans les gammes alto, basse et contrebasse.

Un instrument à clavier d'une ou plusieurs divisions de tuyaux ou d'autres moyens pour produire des sons, chacun joué à partir de son propre manuel avec les mains, ou pédalier avec les pieds.

un synthétiseur musical électronique développé au Japon en 2009. Il a un corps en forme de note de croche (il ressemble aussi un peu à un têtard ou à une louche, avec un son sortant d'une "bouche" sur la tête de note). Il faut deux mains pour jouer: tandis qu'une main tient et serre la «tête», l'autre main contrôle la hauteur de la mélodie en plaçant le doigt sur un contrôleur de ruban sur la tige.

Luth à manche court du monde arabe, ancêtre direct du luth européen, dont le nom dérive de al-'ūd (« le luth »).

Tambour à deux têtes en forme de tonneau, originaire du nord de l'Inde. Son corps ressemble à un dholak mais les peaux ressemblent au tabla ce qui lui donne un son grave et doux assez riche en harmoniques. Le pakhawaj est utilisé dans la musique classique du nord de l'Inde et peut-être une version antérieure du mridangam, mais il est toujours joué aujourd'hui.

Instrument composé d'un certain nombre de tuyaux de longueurs graduées, réunis soit sous la forme d'un faisceau, soit plus communément sous la forme d'un radeau. Les tuyaux sont soufflés sur leurs sommets tandis que les extrémités inférieures sont arrêtées. Dans la musique savante européenne, la flûte de pan est traditionnellement considérée comme un instrument pastoral auquel se réfèrent des compositeurs tels que Telemann et Mozart.

Une cornemuse arménienne composée d'un sac, d'une sarbacane et d'un chalumeau à anche simple ou double. Le parkapzuk le plus courant a un double chalumeau (les deux tuyaux avec des trous pour les doigts); un tuyau est pour la mélodie, l'autre pour le barrage (drone). Un maître de l'instrument peut jouer simultanément deux voix mélodiques. Le chanter (pku ou pzzuk) peut être joué séparément sans le sac.

Un instrument à clavier joué par des touches correspondantes avec un ensemble de marteaux frappés contre des cordes internes. La forme moderne est venue de l'inventeur italien Bartolomeo Cristofori, vers l'an 1700, et a été continuellement développée jusqu'au début du 19ème siècle. Il a une large gamme de notes, est relativement facile à jouer et reste populaire comme instrument domestique.

Une petite flûte sonnant une octave plus haut que la flûte de concert.

Un luth pincé en forme de poire de Chine et de Corée. Il correspond au biwa japonais et est apparenté au đàn ty ba vietnamien.

Une petite pipe cylindrique à double roseau de Corée qui est faite de bambou, utilise des roseaux de bambou surdimensionnés et a des trous pour les doigts. Il existe trois types principaux et d'innombrables autres variations, qui se distinguent par la taille, le timbre, la gamme de notes et le répertoire.

Un petit orgue à tuyaux qui se compose d'un rang de conduits de fumée, parfois disposés en deux rangées, à jouer tout en étant attaché au joueur. Il dispose d'un mécanisme à soufflet qui peut être actionné d'une seule main.

Une cithare en caisse pincée et sans frette avec une caisse de résonance en forme de trapèze, de rectangle ou en forme de "tête de cochon". Le psaltérion est considéré comme l'archétype de la cithare et du dulcimer ; qui tour à tour inspira la harpe, le virginal, le clavecin et le clavicorde.

Un type de trompette du peuple maori d'Aotearoa/Nouvelle-Zélande. Il est généralement composé d'un embout buccal en bois sculpté et d'un pavillon fabriqué à partir d'un coquillage ; soit conque (Charonia lampas rubicunda) ou triton (Charonia tritonis). Les plus gros spécimens sont incroyablement prisés.

Un tambour à friction populaire dans le sud de l'Italie et en Hongrie. Il se compose d'une caisse de résonance, d'une membrane recouvrant l'ouverture d'un côté et d'une canne insérée au milieu. Le joueur frotte la canne avec les doigts mouillés, créant un timbre doux.

Un instrument à cordes arabe (voir "Kanun").

Une flûte soufflée d'Amérique du Sud principalement utilisée par les musiciens andins. Il est traditionnellement fabriqué à partir de canne ou de bois. La quena a six trous pour les doigts et un trou pour le pouce et les extrémités peuvent être ouvertes ou semi-fermées. Pour produire du son, le joueur ferme l'extrémité supérieure du tuyau avec la chair entre le menton et la lèvre inférieure, et souffle un courant d'air vers le bas, le long de l'axe du tuyau, sur une encoche elliptique coupée à l'extrémité.

Instrument à percussion à gratter composé d'une roue dentée qui est soit tournée à l'aide d'une poignée contre une ou plusieurs grosses languettes de bois ou de métal, soit tournée de manière à ce que les languettes heurtent les rouages ​​de la roue. Le cliquet a traditionnellement été utilisé pour convoquer les fidèles à l'église, comme le "hochet du gardien" dans les traditions européennes, comme signal d'alarme et comme bruiteur lors de rassemblements sportifs.

Une famille d'instruments à cordes à archet à pointes qui est apparue dans diverses régions d'Asie, d'Afrique et de Turquie avec l'influence musulmane. Le rebab a un corps, un manche, entre une à cinq cordes et une pointe pour fixer l'instrument au sol.

Un instrument à archet avec des cordes en boyau, normalement avec un dos voûté et un contour effilé important dans l'Europe médiévale et au début de la Renaissance.

Un instrument à vent avec un trou pour le pouce et (généralement) sept trous pour les doigts. C'est le principal membre occidental de la classe des flûtes à conduit, c'est-à-dire des flûtes à bec sifflet, se distinguant de la plupart des autres membres notamment par son trou pour le pouce. Inventé (ou importé en Europe) au Moyen Âge, il était l'un des instruments à vent les plus courants de la Renaissance et a continué à jouer un rôle important à l'époque baroque.

Un luth à col, l'instrument national de l'Afghanistan, mais aussi courant au Pakistan, dans certaines parties de l'Inde et dans d'autres régions d'Asie centrale. Il est issu des rebab et rebec du monde arabe.

Type de trombone ancien inventé au XVe siècle, probablement en Bourgogne. Il a des parois plus épaisses que le trombone moderne, conférant un son plus doux, et sa cloche est plus étroite. Le nom vient de vieux mots français pour "tirer et pousser". La sacqueboute a connu un renouveau avec des performances historiques de la musique de la Renaissance.

Instrument à cordes japonais souvent assimilé à un banjo. Il se compose d'un corps, d'un manche et de trois cordes recouverts de peau de serpent. C'est le précurseur du shamisen japonais.

Instrument à cordes du Moyen-Orient et de Perse apparenté au dulcimer. Le sanṭūr se compose d'un cadre ou d'une boîte en bois trapézoïdal plat, avec des cordes métalliques étirées accordées en ensembles ou en cours (soit à la même hauteur, soit à une octave d'intervalle). Le joueur frappe les parcours avec de petits marteaux ou maillets en bois.

Une famille de flûtes en bambou du Vietnam qui incarne le son de la campagne vietnamienne. La variété la plus courante est jouée en position transversale comme une flûte européenne, bien que des variétés verticales existent également.

Un luth pincé du Sarawak et des parties de Bornéo indonésien. Ce luth est traditionnellement joué par les hommes des groupes Kenyah, Kayan, Kelabit et autres Borneon. Le corps en forme de bateau est sculpté dans un grand tronc d'arbre aro, avec de nombreux instruments modernes atteignant plus d'un mètre de long. Au siècle dernier, sa fonction s'est transformée, passant d'une utilisation exclusive dans des cérémonies rituelles à un instrument plus social.

Un violon à manche court d'Asie du Sud, trouvé à la fois dans la musique savante de l'Inde du Nord et du Pakistan et, sous des formes apparentées, dans la musique traditionnelle, en particulier celle du Rajasthan et du Nord-Ouest.

Un luth à deux cordes pincées sans frettes du nord de l'Asie du Sud. L'instrument moderne a évolué à partir du rabāb, que l'on trouve encore dans le nord-ouest de l'Asie du Sud, et du rubāb ou rabāb d'Afghanistan.

Une famille de cuivres à pistons développée par Adolphe Sax dans ses ateliers parisiens dans les années 1840 et 50. Le nom « saxhorn » est devenu une description générique pour les instruments de cette famille.

Le membre alto de la famille des saxophones, lancé en mi bémol. Les saxophones alto et ténor sont les deux saxophones les plus joués.

Le baryton membre de la famille des saxophones, lancé en mi bémol ; le saxophone baryton est exactement une octave plus bas que le saxophone alto, étant plus long et plus large.

Le membre soprano de la famille des saxophones, normalement lancé en si bémol. C'est une octave plus haut que le saxophone ténor.

Le membre ténor de la famille des saxophones, normalement lancé en si bémol; on le trouvait autrefois aussi en C (le saxophone C-melody). Le ténor et l'alto sont les deux saxophones les plus couramment utilisés.

Instrument à vent grave en bois probablement inventé en France vers 1590 par Edme Guillaume, chanoine d'Auxerre. Il a un corps en bois de plus de six pieds de long qui est disposé en forme de serpentin et joué en utilisant une combinaison de trous pour les doigts et de forme de bouche (embouchure). Pendant les 200 années suivantes, le serpent était un instrument standard dans les orchestres militaires jusqu'au 19e siècle, lorsque des développements ultérieurs tels que l'ophicléide et le tuba l'ont remplacé.

Une flûte crantée soufflée au bout du Japon. La version standard moderne a quatre trous pour les doigts et un trou pour le pouce. Importé à l'origine de Chine au début du VIIIe siècle et modifié vers le XVe siècle. Sa qualité sonore variée a été décrite d'un piano chuchotant à un fort métallique.

Luth pincé fretless japonais à trois cordes. Depuis le milieu du XVIIe siècle, il fait partie de la musique folklorique ainsi que de la composition d'avant-garde. Comme le luth européen, il est principalement utilisé pour accompagner un chanteur, ou joué lors d'intermèdes en solo.

Un instrument à vent à anche double et à perce conique populaire en Europe à partir du 12ème siècle. Le shawm dérive d'anciens instruments du Moyen-Orient qui se rapportent au shehnai indien et au suona chinois. Le modèle européen a une qualité sonore distincte et perçante. C'est le précurseur du hautbois moderne.

Un shawm conique du nord de l'Inde en bois, avec un roseau double à une extrémité et une cloche évasée en métal ou en bois à l'autre extrémité; il a des trous pour les doigts équidistants mais pas de trou pour le pouce. Le shehnai faisait partie du Naubat, un ensemble traditionnel de neuf instruments trouvés à la cour royale, et est toujours un instrument important dans les cérémonies folkloriques et sacrées indiennes.

Orgue à bouche de la tribu Han du nord et du centre-est de la Chine. Le sheng ressemble à un sommier en bois ou en métal (anciennement en calebasse) en forme de bol, avec un chalumeau s'étendant d'un côté et des tuyaux de bambou gradués à travers la partie plate du coffre. On dit que la disposition des tuyaux imite la forme des ailes de phénix.

Une flûte traversière aiguë du Japon utilisée dans les traditions théâtrales.

Un orgue à bouche japonais, probablement dérivé du Sheng chinois et utilisé dans la musique de cour japonaise. Il comporte 17 pipes en bambou (dont deux sans anche), un fourneau en bois laqué et un bec court.

Un cor musical ancien généralement fait d'une corne de bélier, utilisé à des fins religieuses juives. Il est présenté dans la Bible et est encore utilisé aujourd'hui pour des occasions de lamentations telles que des catastrophes et des jubilations telles que des célébrations de jours saints.

Type de clochette en forme de bol en métal, originaire de Chine et du Tibet qui, lorsqu'elle est partiellement remplie d'eau, produit un son musical au même titre que le verre à vin musical. Le bord du bol est frotté avec un maillet, générant une onde stationnaire au centre. La vibration qui en résulte produit une tonalité audible. Le bol chantant est largement utilisé dans les thérapies alternatives. Dans la musique savante, le bol chantant est souvent présenté dans la musique de John Tavener.

Un luth à trois cordes à cordes pincées de basse recouvert de peau utilisé par le peuple Gnawa au Maroc. Il a à peu près la taille d'une guitare, avec un corps taillé dans une bûche et recouvert côté jeu d'une peau d'animal semblable à un banjo. Le manche est un simple bâton avec une courte et deux longues cordes qui produisent un son percussif semblable à un violoncelle pizzicato (pincé) ou une contrebasse.

Grand instrument à cordes pincées et frettées utilisé principalement dans le répertoire classique du sous-continent sud-asiatique. Il est devenu familier au public occidental à la fin des années 1960 lorsqu'il a été utilisé par plusieurs musiciens de rock, notamment George Harrison dans les Beatles.

Un ensemble lituanien de cloches en bois de forme trapézoïdale fabriquées à partir de bois dur local comme le chêne ou le frêne.

Un type de cloche qui produit un son distinctif de "jingle", surtout en grand nombre. C'est une variante des cloches crotales et généralement en forme de deux ou quatre feuilles. On l'appelle aussi "jingle bells" qui est l'inspiration de la chanson de Noël populaire du même nom. En musique classique, Gustav Mahler utilise des grelots/clochettes dans sa Symphonie n° 4 ; Sergueï Prokofiev appelle les grelots dans sa suite Lieutenant Kijé.

Une flûte de conduit arrêtée, qui n'a pas de trous pour les doigts, le pas étant modifié au moyen d'un piston ou d'un bouchon, déplacé de haut en bas à l'intérieur du tube cylindrique depuis l'extrémité inférieure d'une seule main. Les versions folkloriques sont normalement faites de canne ou de bambou avec une tête de piston rembourrée recouverte de tissu; les exemples occidentaux modernes sont généralement en plastique ou en métal, avec une rondelle en cuir bien ajustée pour la tête de piston comme une pompe à vélo. Il est joué dans certaines régions d'Asie, d'Afrique et du Pacifique.

Un tambour latéral qui produit un son de craquement lorsque la peau est frappée avec une baguette de tambour, en raison d'une série de fils rigides maintenus sous tension contre la peau inférieure. C'est un instrument populaire dans les groupes et dans le cadre de la batterie.

Un type de tuba basse utilisé principalement dans les fanfares, du nom de John Philip Sousa (1854–1932). Il a une forme distincte : la majeure partie du corps de l'instrument encercle la tête et les épaules du joueur, ce qui facilite la marche et le jeu ; et il a une large cloche.

Un instrument à percussion joué en frappant deux cuillères l'une contre l'autre. Les cuillères musicales se trouvent partout dans le monde dans de nombreuses cultures différentes.

Un hautbois cambodgien, semblable au pi thaï et lao. Il a six trous pour les doigts et une anche quadruple en feuille de palmier. Le corps en bois a un léger renflement au centre et un évasement aux deux extrémités.

Une variété d'instruments accordés chromatiquement fabriqués à partir de fûts à huile de 55 gallons et joués avec des maillets à bout en caoutchouc qui sont apparus dans les années 1930 à Trinité-et-Tobago, en accompagnement de Carnival Masquerade.

Une flûte à anneau en bambou d'Indonésie, de Malaisie et du sud des Philippines. La variété commune soufflée en bout est fabriquée à partir d'un tube de bambou, ouvert en bas et fermé par un nœud en haut. Un mécanisme d'arrêt contrôle la respiration du joueur. Le suling peut faire partie de l'ensemble Gamelan dans certaines parties de Java.

Le shawm du peuple Han en Chine, joué avec une anche double et nécessitant une respiration circulaire. Le corps du suona est généralement fabriqué à partir de séquoia ou d'un autre bois dur, avec sept trous frontaux pour les doigts et un trou pour le pouce. Son alésage est conique et son profil extérieur festonné. Une très petite anche double (fabriquée à partir d'une espèce de roseau de rivière, luwei) est liée avec un fin fil de cuivre à une agrafe métallique creuse, en dessous de laquelle se trouve une plaque à lèvres qui guide la position de jeu. Il y a une cloche métallique insérée de manière lâche à l'extrémité de l'alésage.

Instrument de musique électronique qui génère des signaux audio qui créent des sons dont les formes d'onde sont modifiées par des moyens électroniques et qui est contrôlé par un manuel semblable à un clavier. Le type le plus célèbre est le synthétiseur Moog, inventé par Robert Moog avec la contribution de la musicienne pionnière Wendy Carlos.

Une paire asymétrique de petits tambours accordés et joués à la main du nord et du centre de l'Inde, du Pakistan et du Bangladesh. Les tablā sont les principaux tambours de la musique hindoustani moderne.

Le grand tambour en plein essor du Japon. On disait que les limites des villages étaient délimitées par le point où l'on ne pouvait plus entendre le taiko joué depuis le centre du village. Le taiko demande de la force et de l'endurance.

Un tambour en forme de sablier d'Afrique de l'Ouest, dont la hauteur peut être réglée pour imiter le ton et la prosodie de la parole humaine. Il a deux peaux de tambour reliées par des cordons de tension en cuir, qui permettent au joueur de changer la hauteur du tambour en raclant les cordes entre son bras et son corps. Au 18ème siècle, les joueurs de tambour parlants utilisaient des tonalités pour diffuser des messages, tels que des nouvelles de cérémonies et de commandes, sur de grandes distances.

Un gong en métal d'origine chinoise, apporté en Europe il y a des siècles et faisant partie de l'orchestre occidental. Le tam tam orchestral est un gong "plat" sans bosse avec un profil légèrement convexe en bronze forgé dans une variété de tailles. Il a un son fort et fracassant lorsqu'il est frappé et peut résonner pendant longtemps.

Un petit tambour à cadre à une tête d'origine moyen-orientale, composé d'un cadre peu profond (généralement en bois) recouvert d'un côté de parchemin (ou d'une matière plastique). De petits disques métalliques appelés jingles (et parfois de petites cloches) sont disposés seuls ou par paires, suspendus librement dans les ouvertures du cadre. Dans la forme européenne moderne, la tête est clouée à la coque et une tension de tige est parfois appliquée. Dans de nombreux instruments du Moyen-Orient, la tête est collée au cadre.

Une famille d'instruments à cordes à long manche qui a donné naissance au luth et à d'autres variantes.

Un luth bourdon pincé à long manche d'Asie du Sud, que l'on retrouve à la fois dans l'art et la musique traditionnelle. Sa fonction est de fournir un bourdon ou bourdon harmonique continu pour accompagner un chanteur. Le joueur utilise le timing précis du pincement d'un cycle de quatre cordes dans une boucle continue pour créer des harmoniques qui forment la base du raga, une improvisation de cadre mélodique dans la musique classique indienne.

En tant qu'instrument de musique, la bande est un morceau de musique enregistrée qui a été modifié pour créer de nouveaux sons qui peuvent ne pas ressembler à l'original, ou qui est utilisé comme mécanisme de répétition "en boucle". Les compositeurs John Cage, Morton Feldman et d'autres utilisent la bande dans le cadre de leurs compositions et performances.

Un instrument à cordes inventé par le musicien et artisan australien Peter Biffin dans les années 1980. Il a un long manche élancé et un petit corps rond en Blackwood et quatre cordes. L'instrument peut être joué à la fois en pinçant et en s'inclinant.

Le nom occidental des tambours à fente sphériques, souvent richement sculptés, en particulier sous la forme abstraite d'un poisson. L'instrument est connu sous le nom de muyu en Chine, de mokugyo au Japon et de mokt'ak en Corée, où il est surtout utilisé pour accompagner le chant bouddhiste. Bien que considéré comme un instrument sans tonalité, à la fin du XXe siècle, il existait des modèles chromatiques.

Un instrument de la famille des luths occidentaux avec des cours arrêtés considérablement plus longs que ceux d'un luth et avec un écrou et un cheviller séparés pour un ensemble de cordes de basse plus longues et non arrêtées (diapasons).

L'un des premiers instruments électroniques créés dans les années 1920 et nommé d'après son fabricant Lev Sergeyevich Termen. Il est joué sans contact physique par l'interprète (connu sous le nom de théréministe). La section de contrôle de l'instrument se compose généralement de deux antennes métalliques qui détectent la position relative des mains du théréministe. Le thérémine a été présenté dans plus de 100 œuvres de concert et plus de 35 films.

Une longue trompette ou corne utilisée dans les cérémonies bouddhistes tibétaines et mongoles. Il est souvent joué par paires ou multiples, et le son est comparé au chant des éléphants.

Une paire de tambours cylindriques à une tête principalement associés à l'orchestre de danse latino-américain, où ils sont généralement associés à une ou deux cloches de vache ; les motifs rythmiques du joueur impliquent également de frapper l'extérieur de la coque du tambour. Un joueur de timbale s'appelle un timbalero.

Les timbales européennes, ou timbales, sont parmi les instruments de percussion les plus importants de l'orchestre, principalement parce qu'elles sont capables de produire des notes graves et définies et jouent donc un rôle important dans la direction de l'harmonie d'une composition. Les notes peuvent être modifiées au besoin lors de l'exécution d'une œuvre (généralement pour un changement de tonalité), en serrant ou en desserrant la peau de tambour au moyen de vis ou d'autres mécanismes. Chaque tambour se compose d'une grande chambre de résonance en forme de bol ou d'une coque, généralement en cuivre (parfois en fibre de verre), avec une tête de tambour en cuir de veau ou en plastique recouvrant le dessus ouvert.

Une forme de flûte à conduit peu coûteuse et facile à jouer, qui a été développée à partir d'un instrument antérieur appelé flageolet. Il est populaire dans la musique traditionnelle irlandaise où les joueurs ont incorporé les ornements traditionnels des cornemuseurs (coupes, rouleaux, etc.). Il a six trous pour les doigts; l'embout buccal a soit un bloc de bois encastré, soit est entièrement en plastique. Le pennywhistle est la seule forme fabriquée à partir de plaques d'étain. Le sifflet grave a une qualité tonale particulièrement chaude, ce qui est particulièrement efficace pour jouer des airs lents.

Un tambour à gobelet iranien à une tête, souvent avec un corps sculpté qui peut produire deux ou trois tons distincts. L'instrument est maintenant considéré comme un instrument soliste virtuose après le travail de pionnier du musicien Hossein Tehrani dans les années 1950.

Un piano de la taille d'un jouet avec des touches métalliques fixées à une extrémité. Ils sont disponibles dans de nombreuses tailles : des petits modèles à une octave, 18 touches, 25 touches et 37 touches, comprenant soit les touches noires, soit uniquement les touches blanches du vrai piano. Bien que la plupart se présentaient sous la forme de pianos droits, il existe des pianos à queue jouets. L'œuvre la plus célèbre écrite pour le piano jouet est la Suite For The Toy Piano de John Cage.

Un instrument de percussion russe composé d'un ensemble de petites planches sur une corde qui est utilisée pour imiter le claquement des mains.

Une tige d'acier pliée en forme de triangle équilatéral (ou isocèle), mais ouverte à un coin. Il est frappé avec un batteur en acier qui est parfois effilé pour donner un coup plus lourd ou plus léger ou parfois avec une baguette en bois. Le triangle est un instrument d'orchestre populaire, avec un son unique sans équivoque qui se fond néanmoins toujours avec les harmoniques.

Un instrument en cuivre avec un alésage principalement cylindrique. Les trombones les plus courants sont les homologues ténor et basse de la trompette. Dans sa forme la plus familière, le trombone est caractérisé par une glissière télescopique avec laquelle le joueur fait varier la longueur du tube pour modifier la hauteur ; d'où le terme «trombone à coulisse». Le nom dérive du mot italien tromba, qui signifie grosse trompette.

Un instrument à vent en laiton joué en soufflant de l'air à travers différentes formes de bouche (embouchures), produisant un son "bourdonnant" qui déclenche une vibration d'onde stationnaire dans la colonne d'air à l'intérieur de l'instrument. La trompette a évolué des modèles sans valve (connus sous le nom de clairons ou trompettes naturelles) à la version moderne qui a des valves pour modifier la hauteur. Depuis la fin du XVe siècle, les trompettes sont principalement constituées de tubes en laiton, généralement pliés deux fois en une forme rectangulaire arrondie, la trompette la plus courante ayant une longueur de tube d'environ 1,4 mètre.

Un instrument des hauts plateaux du centre du Vietnam composé de tuyaux de bambou gradués avec une encoche à une extrémité et un bord biseauté à l'autre. Ces tuyaux sont disposés longitudinalement et verticalement attachés entre eux par des cordes à un support flexible. Le t'rung se joue avec un bâton.

Un tambour à main d'origine japonaise composé d'un corps en bois en forme de sablier avec deux peaux de tambour avec des cordes qui peuvent être serrées ou relâchées pour augmenter ou diminuer la tension des peaux. Ce mécanisme permet au joueur de tsuzumi d'augmenter ou d'abaisser la hauteur du tambour tout en jouant, semblable au tambour parlant africain.

L'instrument de cuivre le plus profond, avec une perce large, un profil conique et trois à six (rarement sept) pistons, inventé en 1835 par le facteur d'instruments prussien Wieprecht comme tuba basse, pour fournir des parties de basse ou de contrebasse dans les groupes. Depuis le début du XXe siècle, il est possible de modifier le ton grâce à l'utilisation de sourdines. John Williams utilise le tuba comme un autre type de voix solo dans sa partition pour Close Encounters of the Third Kind (1977).

Un ensemble de tubes métalliques accordés utilisés pour les effets de cloche dans l'orchestre et sur la scène d'opéra à la place des cloches suspendues beaucoup plus grandes. Il se compose d'une série de tubes en laiton ou en acier dont le diamètre varie d'environ trois à sept centimètres; plus le diamètre est grand, plus le tube cloche est long. Il a un timbre sonore, un peu comme les cloches d'église mais avec moins d'harmoniques.

La platine est utilisée comme instrument de musique depuis les années 1940 et 1950, lorsque des compositeurs expérimentaux ont commencé à échantillonner et à créer de la musique entièrement produite par la platine. Les joueurs sont des DJ hautement qualifiés ("disc-jockeys") qui développent des niveaux élevés de coordination œil-main et la capacité de trouver des points précis dans une chanson en laissant tomber l'aiguille sur un disque. Les platines ont été utilisées dans un cadre orchestral par le compositeur Gabriel Prokofiev dans son Concerto pour platines et orchestre.

Un dispositif d'écriture mécanique populaire au 20e siècle avant que la technologie informatique ne devienne omniprésente. Il est présenté comme instrument de percussion dans la pièce comique du musicien américain Leroy Anderson , The Typewriter , écrite en 1950.

Un tambour en argile du Nigéria, composé d'une cruche d'eau avec un trou supplémentaire, bien qu'il puisse également être en plastique ou en fibre de verre. Il était joué par les femmes Igbo à des fins cérémonielles, mais il est maintenant largement joué par les percussionnistes dans différents contextes musicaux. Le joueur produit un son de basse en frappant rapidement le grand trou avec ses mains, et la hauteur est modifiée par la façon dont la main est positionnée au-dessus du trou.

Un ensemble de tuyaux à soufflet joué en serrant un sac sous le bras du joueur, ce qui est populaire dans la musique folklorique irlandaise. L'irlandais pour uilleann pipes est píobaí uilleann, qui signifie "tuyaux du coude". Les tuyaux uilleann ont trois bourdons et trois régulateurs et sont capables de jouer deux octaves complètes. Le ton est plus doux et plus calme que celui des autres types de cornemuse.

Un petit instrument à quatre cordes de la famille des guitares. Le ukulélé est dérivé d'une paire d'instruments portugais apportés pour la première fois à Hawai'i à la fin des années 1870 par des immigrants de l'île de Madère. Le ukulélé (ou 'ukulélé, un terme hawaïen signifiant "puce sauteuse") s'est développé à partir de la machette, un instrument madérien à quatre cordes. Cependant, son accordage est tiré des quatre premières cordes du rajão madérien à cinq cordes. Sa portabilité fait du ukulélé un instrument de plus en plus populaire au 21e siècle.

Un instrument à percussion composé de barres de métal accordées qui sont frappées avec un maillet. Le vibraphone est différent des autres instruments de percussion à clavier car il possède un mécanisme de ventilateur sous chaque barre qui produit un effet de vibrato lorsqu'il est alimenté par l'électricité. L'instrument dispose également d'une pédale de sustain pour prolonger le son des barres d'acier frappées lorsque vous le souhaitez. Une personne qui joue du vibraphone est appelée vibraphoniste, vibraharpiste ou vibiste.

Un instrument à percussion composé d'un morceau de fil rigide (plié en forme de U) reliant une boule de bois à une boîte creuse en bois avec des "dents" en métal à l'intérieur. Le percussionniste tient le fil métallique dans une main et frappe la balle (généralement contre la paume de l'autre main). La boîte agit comme un corps résonnant pour un mécanisme métallique placé à l'intérieur avec un certain nombre de broches ou de rivets lâchement fixés qui vibrent et claquent contre la boîte.

Un instrument à cordes à archet utilisé dans l'Europe médiévale, également connu sous le nom de "violon médiéval" et similaire à un violon moderne mais avec un corps un peu plus long et plus profond, trois à cinq cordes en boyau et un chevillier en forme de feuille avec des chevilles d'accord frontales, parfois avec un corps en forme de huit. La vielle a connu son apogée du XIIe au XVe siècle et a souvent été représentée dans les arts visuels de l'époque - au moyen desquels des instruments modernes ont été reconstruits. Il était utilisé par les ménestrels pour accompagner les chansons et les jongleurs français lors de l'exécution de "Chansons de Gestes", des poèmes commandés populaires aux XIIe et XIIIe siècles; ainsi que les instruments de prédilection des troubadours et trouveurs : musiciens synonymes de l'Europe médiévale.

Un instrument espagnol à cordes pincées et frettées du XVe siècle, en forme de guitare mais accordé comme un luth.

Une famille d'instruments à cordes du sous-continent indien. Ses membres comprennent le sitar et le tanpura ainsi que de nombreuses variations régionales.

Un instrument à cordes frottées qui est légèrement plus grand qu'un violon et qui a une tonalité plus basse et plus profonde. C'est la voix moyenne ou alto de la famille des violons depuis le 18ème siècle. Le nom est une forme abrégée de viola da braccio, une expression italienne signifiant "viole pour le bras" qui fait référence à la façon dont l'instrument est tenu pendant qu'il est joué.

Une famille d'instruments à cordes frottées avec des corps en bois creux, de longs manches et des chevilles où la tension sur les cordes peut être augmentée ou diminuée pour ajuster la hauteur de chacune des cordes. L'expression italienne se traduit par "viole pour la jambe", donc tous les instruments de cette famille sont joués debout; par opposition à viola da braccio, qui se tient sur le bras comme l'alto et le violon modernes. Bien qu'il existe plusieurs types de violes, la basse de viole en particulier est devenue synonyme de viole de gambe.

L'instrument le plus petit et le plus aigu de la famille des violons ; un instrument en bois à corps creux avec des chevilles attachées et joué principalement avec un archet, bien qu'il puisse également être pincé (pizzicato). C'est le membre le plus célèbre de cette famille d'instruments, avec un grand nombre de répertoires en solo, en quatuor et en instrument d'orchestre. Le violon peut parfois être qualifié de "violon".

Un type de cithare de boîte qui est similaire, mais plus petit qu'un clavecin. Le virginal a un jeu de cordes et de prises et fonctionne via un clavier. Il était populaire à la fin de la Renaissance européenne et au début du baroque en tant qu'instrument de chambre, un rôle qui fut plus tard rempli par le piano.

L'art de créer des sons avec la bouche du chanteur qui se rapprochent ou imitent un instrument de percussion, en tant que groupe de chanteurs, ensemble instrumental ou solo. Cela se fait souvent dans le style de chant beatboxing et konnakol.

Les gammes moyennes à basses des voix masculines.

Groupe de voix disposées en parties, la soprano-alto-ténor-basse étant la plus courante, bien que d'autres combinaisons existent également. La pratique chorale moderne est née des traditions monastiques et laïques médiévales européennes.

La voix masculine avec une gamme de fausset élevée, chevauchant l'alto féminin.

Une gamme de voix féminine moyenne à grave.

Une voix féminine aiguë qui peut aussi s'appliquer aux enfants mâles dont la voix n'est pas encore cassée.

Une voix masculine aiguë.

Un cor avec une coque en plastique moulé par injection qui produit une note monotone forte, généralement autour du si bémol. Il est utilisé lors des matchs de football en Afrique du Sud. Le nom a été inventé à partir du mot zoulou pour "bienvenue" ou "unir".

Un instrument à percussion joué en grattant la surface nervurée d'une planche à laver commune. Dans un cadre musical, la planche à laver serait accrochée autour du cou du joueur et ils pourraient utiliser un manche de cuillère ou un ouvre-bouteille pour produire le son de grattage.

Un instrument à vent et à percussion construit en joignant plusieurs tubes en bois pour former une trompette calebasse élaborée. L'instrument est normalement mouillé dans l'eau avant de jouer, et les interprètes peuvent souffler et taper sur l'instrument en même temps. Le wazza est l'instrument du peuple Berta de l'État du Nil Bleu au Soudan.

Un ensemble de petits tubes suspendus afin qu'ils puissent être activés par le vent. Les tubes peuvent être en métal, verre, bambou, pierre, porcelaine ou coquillage. Dans l'orchestre, le joueur peut activer le carillon en le frappant avec un coup de main.

Instrument à friction utilisé sur scène et ailleurs pour produire le son du vent. Il se compose soit d'une charpente en tonneau recouverte de soie ou de toile grossière qui vient frotter contre les lattes lors de la rotation du tonneau, soit d'un ventilateur électrique dont les pales sont remplacées par des tronçons de canne.

Une flûte à encoche verticale du peuple Han en Chine. C'est l'un des instruments chinois les plus vénérés, possédant une qualité sonore pure et "naturelle" (associée au bambou) et incarnant des associations importantes avec l'éthos et la cosmologie confucéenne.

Ancienne flûte en forme d'œuf utilisée par le peuple Han en Chine pour les rituels confucéens. Cette flûte en forme d'œuf est en terre cuite, avec un évent à son sommet et généralement entre trois et huit trous pour les doigts répartis selon différents motifs.

Un instrument de percussion en forme de clavier composé de barres de bois graduées frappées par des maillets. Le terme dérive de mots grecs signifiant "bruit du bois". Dans le contexte de l'orchestre, un xylophone fait référence à un clavier en bois aigu qui est plus haut que le marimba.

Un dulcimer martelé chinois avec un corps trapézoïdal. L'instrument est lié au sanṭūr du Moyen-Orient et au cimbalom hongrois.

Un nom générique pour les cornemuses italiennes à double chant de diverses régions. Le célèbre chant italien "Tu scendi dalle stelle" (Tu descends des étoiles) est dérivé de la musique traditionnelle de zampogna.

Terme désignant un groupe d'instruments à cordes disposés sur une surface plane. Contrairement à la harpe et au luth, les instruments de la famille des cithares peuvent être démontés sans être détruits. A l'époque moderne, le nom de cithare fait également référence à des instruments spécifiques, qui sont la cithare de concert, la cithare alpine et la cithare à accords.

Un shawm de la Turquie, de la Syrie, de l'Irak, de l'Arménie, du Daghestan, de l'Azerbaïdjan et de la Géorgie.